“乏味的影片三分钟也会嫌长，动人的影像两小时仍然让人意犹未尽。”——勒梅特夫妇
策展人：李龙雨、颜晓东
* 2016年中法文化之春核心项目
联合主办：上海喜玛拉雅美术馆、法国驻华使馆文化处
合作机构：北京民生现代美术馆
开幕：2016年5月4日
展期：2016年5月5日-2016年6月26日
展览地点：上海喜玛拉雅美术馆（上海市浦东新区樱花路869号3F）
艺术家：
詹妮弗•阿罗娜 & 吉列•卡萨迪利亚、易托•巴拉达、鲁兹·玛丽亚·贝多亚、尼赫·乔普拉、汉斯•欧普•德•贝克、塔奇塔·迪恩、麦德尔•福蒂纳、瑞恩•甘德、比尔特丽斯•吉布森、法比安•纪劳德、多米尼克•冈萨雷斯-福斯特、小金沢健人、刘真辰、克里斯蒂安•马克雷、史蒂夫•麦奎因、艾阿诺特•米克、阿拉续•纳斯瑞、艾里•坡恩、恩里克•拉米雷兹、麦卡•罗腾贝格、田中功起、马克•沃林格、杨福东
“直播– Welcome to My Life | 勒梅特夫妇影像艺术收藏展”于2016年5月4日在上海喜玛拉雅美术馆开幕。作为“2016中法文化之春”核心项目，本次展览由上海喜玛拉雅美术馆与法国驻华使馆文化处联合主办，李龙雨、颜晓东联合策展，并由证大集团大力支持。展览呈现来自包括史蒂夫•麦奎因、马克•沃林格、杨福东、多米尼克•冈萨雷斯-福斯特、克里斯蒂安·马克雷、易托•巴拉达、刘真辰等23位（组）全球范围内具有影响力的影像艺术家分别带来的23组影像作品，精选自国际顶尖影像艺术收藏家勒梅特夫妇（Isabelle and Jean-Conrad Lemaître）的权威收藏。
王国的门槛，马克·沃林格，Threshold to the Kingdom, Mark Wallinger, 11’10” 2000
从富有诗意的作品到神秘的叙事，展览触及了时间、记忆、未来主义和环境的可持续性等等诸多议题。所有这些动态影像，都是艺术家的典型代表作品，为观察和了解录像艺术近30年来的发展提供了一个特定的角度。“正如画家会用具有表现力的笔触来创作画作一样，展览中所呈现的许多视频通过对其人文性的展现将其冷冰冰的机械特性隐藏了起来。”策展人李龙雨写道。同时他引用著名录像艺术先辈白南淮（Nam June Paik）的话语来阐述技术与艺术的关联：“如果不能像使用画笔一样自如的对技术元素加以运用，用以呈现艺术的技术不过只是一种把戏罢了”。
展览所呈现的作品覆盖了非常广泛的影像艺术范畴，从二十世纪八十年代的第二代影像艺术家到当代影像艺术家所创作的作品，都被收录其中。其中一部分艺术家在极低的预算限制下通过视频揭示了艺术叙事和电影表达之间的相似性；其他一些作品则对更为广泛的议题进行了探讨，包括心理叙事、科幻、复杂城市景观所催生的日常问题、孤立和反讽、集体合作、城市化、语言和16毫米胶片摄影。
展览共划分为五个展厅板块，步入1号展厅，观众首先遇见的便是一道来自“透纳奖”得主马克·沃林格（Mark Wallinger）带来的《王国的门槛》（2000）, 沃林格的镜头对准伦敦城市机场出入境区的自动出入口——亦即大不列颠“领土”的出入口。旅客们或踽踽独行，或成群结队，耐人寻味的是，没有一个人看镜头——即便是最清白无辜的人在通过海关时都会刻意调整肢体语言。这组最为世俗又最为巧妙的镜头置于整个展览的入口之处，仿佛在与参观者对话：“你准备好进入影像艺术的王国了吗？”
媒体见面会
藏家夫妇-Isabelle-and-Jean-Conrad-Lemaître
策展人-上海喜玛拉雅美术馆馆长-李龙雨（Yongwoo-Lee）
策展人-上海喜玛拉雅美术馆-颜晓东
现场讲座
喜玛拉雅&TANC 讲座
现场嘉宾合影
展览作品精彩集锦
RIYO-多米尼克·冈萨雷斯-福斯特-Dominique-Gonzalez-Foerster-942-1999-1
方向 卢兹·玛利亚·贝多亚-Direccion-Luz-Maria-Bedoya-4’48’’-2006
有意义的事物和看似有意义的事物-瑞恩·甘德-Things-that-mean-things-and-things-that-look-like-they-mean-things-Ryan-Gander-26’48’-2008-2
男孩的激情 艾里·坡恩-La-passion-des-fils-Elisa-Pone-5’-2008
直边 法比安·纪劳德-Straight-Edge-Fabien-Giraud13’12-2005-1
一架由五名钢琴手同时弹奏的钢琴，田中功起；A-piano-played-by-five-pianists-at-once，Koki-Tanaka，57’，2012-1
出埃及记-史蒂夫·麦奎因-EXODUS-Steve-McQueen-15-1992-1997
回声，詹妮弗·阿罗娜吉列·卡萨迪利亚；RETURNING-A-SOUND，Jennifer-Allora-Guillermo-Calzadilla，542，2004-1
决心，汉斯·欧普·德·贝克；Determination，Hans-op-de-Beck，7’50’’，1998
拉贾吉加访问斯利那加市拉尔区，尼赫·乔普拉；Yog-rajchitakar-visits-lal-Chowk-Srinagar，Nikhil-Chopra，12’，2007-2
魔术师，易托·巴拉达；Le-Magicien，Yto-Barrada，18’，2003
后房：嘿，天亮了，杨福东；Backyard：Hey-Sun-is-rising-Yang-Fudong13，2001
喷嚏麦卡·罗腾贝格-Sneeze-Mika-Rottenberg-3’2012-10
幕布 麦德尔·福蒂纳-CurtainMaïder-Fortuné-18’-2008-2
绿光，塔西塔·迪恩；The-Green-Ray，Tacita-Dean，2’30’’，2001
行走的男人 恩里克·拉米雷兹-Un-hombre-que-caminaEnrique-Ramirez-21’-2011-2014-1
直至录像带结尾 小金沢健人-Until-the-end-of-a-tapeTakehito-Koganezawa-26’48’’-2008
别了，刘真辰；L’Adieu，Liu-Zhenchen-18’2012-2
1号展厅的4组作品或以纪录片的形式、或以科幻虚拟的手法刻画着不同的城市、社会空间；经由卢兹·玛利亚·贝多亚的作品《方向》的指引，便进入以刻画“人”为主的2号展厅：一个人的无声表演、两个人的互掐、五个人的钢琴演奏、一群人的“狂舞”。其中包括第54届威尼斯双年展金狮奖得主克里斯蒂安·马克雷受男高音歌唱家恩里克·卡鲁索为“双耳失聪”的海伦·凯勒唱歌的经历启迪而创作的手语作品《混合阅读》；史蒂夫·麦奎因早期幽默而讽刺的作品《出埃及记》；艾里·坡恩由远及近镜头下凸显人与人之间复杂性的《男孩的激情》等。
狭长的3号展厅内则是詹妮弗·阿罗娜和吉列·卡萨迪利亚拍摄于波多黎各别克斯岛的《回声》，关于抗争、关于自由、关于新时代。在进入4、5号展厅前，观众将正面“冲撞”上汉斯·欧普·德·贝克名为《决心》的作品中1 :1迎面走来的中产阶级家庭，这家人看似在现场奔跑，实际上却一直呆在原地，哪也去不了。
相邻的4、5号展厅内，杨福东的《后房：嘿，天亮了》中四个主角同步地在街上和公园里抽烟，打哈欠，敲背，拿着木剑挥舞，他们严肃认真的态度和这些毫无意义的举动形成强烈的对比，看似一出闹剧却是在表现天翻地覆的现代社会里一些原有的民间习俗变得不在有任何实际的意义。同样看似毫无意义的是来自麦卡·罗腾贝格的短片《喷嚏》，受托马斯·爱迪生的短片《一个喷嚏的活动电影记录》启发，艺术家将不同人不同频次的喷嚏展现为一种奇妙的韵律。恩里克·拉米雷兹作品《行走的男人》则在海拔5000英尺海天相连的绝美盐湖中实现了一个超现实唯美的梦…… 展览最终以刘真辰作品《别了》结尾：继泰坦尼克号后世界最著名豪华游轮“玛丽女王2号”正起航出发，乘客与大陆挥手告别的情景被慢镜头处理后有种道不明的忧愁，启程、告别，是否还会再见？
不同于传统影像展览单纯的“黑箱子”空间，整个展览在线索及空间的策划上做了多样化的巧妙划分和组合，从一分钟的短片至五十多分钟的中长片，共计5小时51分钟57秒的总时长，参观者得以在明暗之间、有声与无声之间、欢快与阴郁之间、冲突与和谐之间、唯美与残缺之间穿梭。
值得一提的是，展览期间，美术馆精心策划了系列讲座、沙龙、工作坊等活动，将和公众一起来探讨关于影像艺术的收藏和分享。
展览将持续至6月26日。
其他资讯：021-50339801
票务：40元/人 学生票：20元/人
开放信息：10 :00-18 :00, 周一闭馆，周三开放至21 :00