上舍空间 巴塞罗那艺博会 海报_副本

第八届巴塞罗那国际当代艺术博览会开幕

2015年10月1日晚六点,第八届巴塞罗那国际艺术博览会(SWAB)于巴塞罗那的费拉意大利展厅举行。参加这届博览会的艺术机构包括来自20多个国家的70余家画廊与机构。
SWAB对于西班牙当代艺术圈的重要地位无需多说,从它的展馆位置就可见一斑;展馆位于巴塞罗那最大也是最著名的广场“西班牙广场”中,且在广场中最知名的景点“魔法喷泉”的东边,博览会场馆旁边就是巴塞罗那藏品种类最丰富且分量最重要的“加泰罗尼卡国际艺术博览馆”。

SWAB博览会全部来自欧美各国的重要画廊,中国画廊中除了两家香港画廊,上舍空间是SWAB在中国大陆地区唯一受邀参展的艺术机构。因此组委会给了我们最好的位置,门口第一个展位:No. 1。

上舍空间此次携带三位艺术家的作品亮相:一位是泼墨淋漓的水墨画家宣永生;一位是在当代艺术圈中风头正健的青年艺术家赵露;另一位是在画坛崭露头角的青年艺术家胡觉。

三位艺术家的作品,得到了来自国内外业界专家的普遍认可与肯定,结识了很多新的朋友,其中有西班牙本土的不同身份和职业的朋友,有明星、医生、律师、企业家、收藏家、建筑师、艺术家等等;还有欧洲各国收藏家和策展人、多家重要的美术馆馆长、艺术机构负责人和各国艺术家朋友,也受到各路媒体的普遍关注。作品的市场表现也很不错,VIP当晚作品就销售大半,其中一部分作品在VIP之夜当晚即被来自欧洲的新藏家所收藏,另一部分作品也已被藏家所预定。

艺术家宣永生在中国80年代改革开放后,承接中国新艺术运动中接了“文人艺术”的地气,发展出了“建立在文人核心价值”基础上的“新山水精神”。首先,在技法上,他放弃了“芥子园”塑造的传统山水“皴法叙事”及新中国的“社会山水叙事”,制造了“乱线心灵感应山水”图式。其次,在现代都市中面对城市的压抑,他将“情趣山水”变成“情绪山水”,这是贝多芬式的交响乐山水,是对城市文明的超越。

“几番东寻西找梦,一个新腔旧调人”。这是赵露对自己的描述,概括他个人、他的艺术创作以及30多年的心路历程。一方面,距离,隔膜,画面中主体与周围空间的关系,以及主体自身的那份孤寂,是赵露作品一直以来关注与探索的主题。在赵露的作品中,常常引入宗教相关的题材与观念,这不只是为了增加艺术的表现内涵,更是为了丰富艺术的想象空间,拓宽艺术语言的边界,将佛教作为一种警省资源植入到艺术创作中,这些都是赵露所吟唱的“旧调”。另一方面,作品从画面底色的铺设,边界的确立,都是在强调隔离,而形象本身又置于背景底色中心,四周都保持着相当的距离,以至于观者即使走近画面,也总是有一段无法跨越的距离在画面中存在。然而,这种视觉上的破坏感又逼迫观众对作品独立的审视,不断地深入内景,迫使观者进入另一个视觉通道,引导人们去与作者及物象进行不同于表面简单语言的交流,而是更深层次的交流,去欣赏一个无膜去魅的世界。这就是一种具体的“新腔”,它启示我们艺术的探索永无边境,艺术需要符合时代发展的新的形式,需要“笔墨当随时代”的担当。

胡觉自称很喜欢“灵性”这个词,对他来说,这意味着无限的空间感,大到宇宙,小到周围的万事万物。一只鸟,一条鱼,一盆绿栽,太阳月亮星星等,在他眼里,这些与人类共存的物质都与人类有着千丝万缕的联系,让他为此着迷,他的作品如同自然景物一样,从不追求固定的观念和符号,而是让作品与自身的感情共鸣。

每一位优秀的艺术家终其一生都在探索自己的艺术语言。“宣墨宣言”“覆膜世界”和“灵域景观”各具特点,或超然物外,或大气磅礴。但是,他们并不是将艺术的重心建立在观念之上,而是用自己的眼睛看世界,通过艺术的手段呈现出自己的世界观。

(上舍空间供稿)

SWAB展馆外景

 

展览现场5

展览现场1

合影1