白色之上,黑色之下——陈彧凡个展
展览时间:2015-09-07 2015-10-15
开幕时间:2015-09-07 16:00
展览城市:上海-上海
展览地点:至美空间
主办单位:至美空间
策 展 人:张冰
参 展 人 :陈彧凡
陈彧凡是最近几年中国当代艺术领域倍受关注的艺术家。在他从美院毕业到今天将近二十年的艺术历程中, 一直试图探寻绘画的可能性,绘画从二维平面、三维立体到立体装置,如何形成形式、内容到观念的外在整体性和内在关联性。他的作品张力与吸引力并存,对于时间和空间反复探索和持续追寻,并试图在个人化的精神世界与公共性的物理世界之间,逐渐达成意识力的自我控制与反控制。
陈彧凡早期作品,艺术与心理学紧密相关,关注我们日常经历却不愿直面的社会现象和精神困境。点状排列的疏密、距离、深浅 、尺寸和形状,呈现出情绪与安慰、愤怒与平抚、虚空与治愈的关系。从2009年开始,艺术家的作品逐渐显现其理性的思维逻辑,在美学和社会学的复合层面对次序的分析与理解力。
《白色之上,黑色之下》在至美空间的展览是陈彧凡最近三年来一次重要的阶段性小结,也是其创作的一个转折点。 他将棉线、木炭、 灯管和铜片等融合到自己的装置之中,通过装置材料与绘画材料的一致性重新思考“物” 在艺术创作中的关联作用。作品《无题》,艺术家将一块瓷片随意抛在空中,借助自由落体运动和自然之手,获取不可预知的碎片形态,从而“决定”自己绘画作品的几何外形,达到“去理性”的浪漫主义的诗意的偶发结果。在《不确切的风景》中,颜料在层层累积之后自然流淌,上面的白色不断覆盖下面的深色颜料,形成不确定的线条和痕迹。艺术家在此过程中再填补或再刷上新的一层白色,具有自我意识的行为和持续的偶然性互为作用、 互相消解也自我生成。绘画艺术与行为、观念和装置在此获得上下文关系的一致,并最终回到绘画,为绘画服务。
陈彧凡对于绘画可能性的思考、研究和实践,如同展览的名字,《白色之上,黑色之下》,在颜色与颜色之间,颜色的内部与外部,充满密度、能量与可能。
——撰文:张冰